Kungliga Svenska Balettskolan ^(SWE) Jaunty 29-30 maj 2026

Program

Jaunty är samlingsnamnet på Kungliga Svenska Balettskolans avslutning där koreografer som Eleanor Bauer, Sebastian Lingserius, Jasper Narvaez, Lee Brummer och Johan Inger jobbat med eleverna.

KSB om Jaunty

Jaunty samlar flera verk som på olika sätt utforskar människans resa via förändring, motstånd och identitet. Genom kroppens möten – där dansare kolliderar, stöttar och stöter bort varandra – gestaltar dessa koreografier den röriga och oförutsägbara processen att ta sig framåt tillsammans. Samtidigt rör sig föreställningen mellan unisondans, kroppens andning och dansens teater. Verken blickar också mot dansarens egen verklighet och drömmar om andra villkor. Tillsammans tecknar de ett porträtt av sårbarhet, motstånd och längtan efter nya möjligheter. En dansupplevelse som inte bör missas.

The title “Jaunty” can be described as having or expressing a lively, cheerful, and self-confident manner. The performance brings together several choreographies that explore the human journey through change, resistance, and identity. Through encounters between bodies—where dancers collide, support, and push away from one another—these choreographies give physical form to the messy and unpredictable process of moving forward together. At the same time, the performance moves between unison dance, the breath of the body, and the theatricality of dance. The works also reflect on the dancer’s own reality and dreams of different conditions. Together, they form a portrait of vulnerability, resilience, and a longing for new possibilities, an evening of dance not to be missed.

WILD HOPE

Koncept/Concept: Lee Brummer
Koreografi/Choreography: Lee Brummer
Musik/Music: Alva Noto, Sascha Budimski
Ljudredigering & ljudläggning/Sound mix: TBA
Ljus/Lighting: Anette Elfström Tarstad
Kostym/Costume/Props: Anna-Sara Dåvik
Instudering/Rehearsal Director: TBA

Om verket/About: TBA

VÅR VÅR 

Koncept/Concept: Eleanor Bauer
Koreografi/Choreography: Eleanor Bauer med dansare
Musik/Music: Mats Sundin
Ljudredigering & ljudläggning/Sound mix: Mats Sundin
Ljus/Lighting: Anette Elfström Tarstad
Kostym/Costume/Props: Anna-Sara Dåvik
Assistent: Madeleine Karlsson

Om verket/About: Dancing together in a space where front is each dancer’s fellow dancers: for each other, with one another’s materials, taken from anywhere and passed on – changed, mixed, matched, mingled and mangled; by taking turns leading and following, teaching and learning, suggesting and testing, being a problem and problem solving, balancing and supporting; falling apart to keep it together, untying knots and moving towards the touch; as a way of beginning again, and again, and again…

Dansare: Adrian Alandh, Karya Atmaca, Melwin Biney, Norah Fallope, Sigrid Hammarsjö, María Hedström, Olmo Hutt, Hanna Ilshammar, Elisabet Jernberg, Emma Kochanowski, Lo Kårfors, Rose Yoshi Martin, Vilma Nyquist, Olivia Ramberg, Adrian Recabarren, Esse Sjöström Dahlberg.

NEXT ONES

Koncept/Concept: Jasper Narvaez
Koreografi/Choreography: Jasper Narvaez in collaboration with the dancers
Musik/Music: Mats Sundin
Ljudredigering & ljudläggning/Sound mix: Mats Sundin
Ljus/Lighting: Anette Elfström Tarstad
Kostym/Costume/Props: Anna-Sara Dåvik
Instudering/Rehearsal Director: Cecilia Olsen

Om verket/About: Likt solot som det utgår ifrån är detta verk en dedikation till var och ens resa genom hinder som uppstår i oväntade förändringar—särskilt skiftet från begränsning och det välbekanta till något nytt och osäkert.

Nu, med fler medverkande, kolliderar kroppar, stöttar och stöter bort varandra, och ger fysisk form åt konflikter vi alla bär på. Verket ställer frågan: vad krävs för att ta sig igenom motstånd och osäkerhet tillsammans? Det vecklas ut som en dialog, där krockar och samarbete formar den röriga och oförutsägbara processen att ta sig framåt.

Hur hittar vi vägen genom ständig förändring utan att falla sönder—eller falla ensamma?

Like the solo from which it originates, this work is a dedication to each person’s journey through the obstacles that arise from unexpected change—particularly the shift from limitation and the familiar toward something new and uncertain.

Now, with additional performers, bodies collide, support, and push one another away, giving physical form to the conflicts we all carry within us. The work poses the question: what does it take to move through resistance and uncertainty together? It unfolds as a dialogue in which collisions and collaboration shape the messy, unpredictable process of moving forward.

How do we find our way through constant change without falling apart—or falling alone? 

DANCING FEAST

Koncept/Concept: Sebastian Lingserius 
Koreografi/Choreography: Sebastian Lingserius
Musik/Music: F E C
Fotografer/Photographers: Nicklas Dennermalm och Nefeli Oikonomou
Ljus/Lighting: TBA
Kostym/Costume/Props: –
Instudering/Rehearsal Director: Nefeli Oikonomou

Om verket/About: Ett verk som rör sig mellan unisondans, kroppens andning och dansens teater.

Om vad som händer när dansaren börjar drömma om andra villkor, som till exempel medborgarlön. Vad krävs av en dansare idag? Vilken sida av dig själv visar du upp på en arbetsintervju, en audition eller ett branschmingel?

A work that moves between unison dance, the body’s breathing, and the theatre of dance.

About what happens when the dancer begins to dream of other conditions—such as a universal basic income. What is required of a dancer today? Which side of yourself do you present in a job interview, an audition, or an industry networking event?

RAIN DOGS 

Koreografi/Choreography: Johan Inger
Musik/Music: Tom Waits
Instudering/Rehearsal Director: Karl Inger 
Ljus/Lighting: –
Kostym/Costume/Props: –

Om verket/About: Rain Dogs, av den hyllade koreografen Johan Inger, är ett animaliskt perspektiv på social existens från samhällets botten. Verket är inspirerat av Tom Waits musik och följer en hunds resa som i regnet utforskar sitt revir med stor nyfikenhet och självförtroende. När regnet sköljer bort alla dofter tappar hunden plötsligt vägen hem. Ingers metafor om hunden är en utgångspunkt för att utforska mellanmänskliga relationer, identitet och könskonstruktioner som individer ofta måste möta och motstå.

Rain Dogs, by the acclaimed choreographer Johan Inger, offers an animalistic perspective on social existence from society’s margins. The work is inspired by the music of Tom Waits and follows a dog on its journey through the rain, curiously and confidently exploring its territory.

When the rain washes away every scent, the dog suddenly loses its way home. Inger’s metaphor of the dog becomes a point of departure for exploring human relationships, identity, and the constructions of gender that individuals are often compelled to confront and resist.